急！！！简述艺术发展的规律

1. 急！！！简述艺术发展的规律

艺术发展的规律主要包括两个方面：一是自律性；二是他律性。
一、自律性就是艺术自身发展的规律，包括几个方面：
1、历史继承性是艺术发展的普遍规律（包括内容、方法、形式的继承）；
2、艺术发展具有历史继承性的原因；
3、继承艺术遗产的原则，“取其精华去其糟粕”；
4、艺术继承的条件和类型（同一风格渐进延续继承，不同风格断裂式继承）；
5、革新是艺术发展的必然规律；
6、艺术发展过程中革新与继承的关系等。
当然，还有很多关于艺术发展的观点：其一艺术发展是“草创——繁荣——衰亡”的必然规律；其二是艺术发展是“否定之否定”；其三认为“两极之间的变化”是艺术发展的必然规律等等。
二、他律性主要指外在因素对艺术发展的影响，主要包括几个方面：
1、经济是艺术发展的决定力量和终极原因；（经济决定艺术的发生、艺术的性质、艺术的发展等等）；
2、政治对艺术发展具有直接的、重大的、深刻的影响；
3、宗教对艺术发展的影响；
4、道德给艺术发展以巨大的影响；
5、哲学对艺术的影响等。

扩展资料
流派
原始艺术与现代艺术
原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性，这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的，又是因为当时人的认识能力非常有限，只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
现代艺术具有高级性、细腻性、复杂性和理智性，这既是因为现代的价值关系通常是高级、深刻和复杂的，又是因为人们的认识能力不断提高，可以采用高级、深刻、复杂和辩证的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
参考资料来源：百度百科-艺术

2. 简述汉乐府民歌的艺术特色

汉乐府民歌的影响还表现在对新的诗歌形式的创作上。如前所述，汉乐府民歌得主要形式是杂言体与五言体。杂言体在当时尚未引起文人们的注意，但自建安后，它的影响已日趋显著。
在艺术手法上，特别是在叙事诗的写作技巧上，汉乐府民歌的影响也是非常显著的。诸如人物对话或独白的运用，人物心理描写和细节刻划，语言的朴素生动等，都成为后代一切反映现实的诗人的学习榜样。
汉乐府民歌不仅具有丰富的社会内容，而且具有深刻的思想意义。所为“感于哀乐，缘事而发”，就是说，乐府民歌的作者面向现实生活，根据人们在各种各样的遭遇中所表现出来的喜怒哀乐而进行创作的。
它真实而具体地反映了当时的社会面貌和人民的思想感情，是《诗经》现实主义优良传统的继承和发扬。汉乐府民歌继承并发展了周代民歌现实主义的优良传统，它更广泛，更深刻的反映了当时的社会生活和人民的思想感情，对后代诗歌也有其更具体，更直接的巨大影响。
许多作品都起着示范性的作用。这种影响，首先就表现在它的“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神上。这种精神像一根红线似的贯串在从建安到唐代的诗歌史上，俨然形成一条以乐府为系统的现实主义传统。

扩展资料：
西汉设置乐府，掌宫廷和朝会音乐。由乐府采集和创作的诗歌遂被称做“乐府”。乐府诗相当一部 分采自民间，具有通俗易懂、反映现实和可以入乐几个特点。后来文人也仿作乐府诗，唐代把南北朝以前的乐府诗统称作古乐府。
所谓新乐府，是相对古乐府而言的。这一概念首先由白居易提出来。他曾把担任左拾遗时写的“美刺比兴”、“因事立题”的50多首诗编为《新乐府》。
新乐府运动的精神，为晚唐诗人皮日休、聂夷中、杜荀鹤所继承。皮日休的《正乐府十首》和《三羞诗》，聂夷中的《公子行》，以及杜荀鹤的《山中寡妇》、《乱后逢村叟》，深刻地揭露了唐朝末年统治者的残暴、腐朽和唐末农民战争前后的社会现实。
参考资料来源：百度百科-汉乐府民歌

3. 求过程或简述方法即可

设x为0，f（1）-f（0）=0 f（1）=1 设x为-1  f（0）-f（-1）=-2  f（-1）=3 
f（1）-f（-1）=2b b=-1 c=1 推出a=1 f（x）=x2-x+1
2.求导 2x-1 x=1/2时有最小值，讨论m大等于1/2 最小值为 f（1/2）=3/4
   m小于1/2时 f（m）为最小值
3.F（x）=x2-x+1+（2a+1）x=x2+2ax+1=（x+a）2+1-a2
x=a为最小值 1-a2 现在讨论a在【-1,1】区间1-a2 的最小值就可以了 a=0 取最大值 代入F（x）=1 回答完毕！

4. 简述笔试的内容和方法

笔试根据内容来分，主要有以下两类： 
(1). 技术性笔试这类笔试主要针对研发型和技术类职位的应聘，这类职位的特点是，对于相关专业知识的掌握要求比较高，题目特点是主要关于涉及工作需要的技术性问题，专业性比较强。这类考试的结果，和同学们的大学四年的学习成绩密不可分。所以，要成功应对这类的考试，需要坚实的专业基础。
(2). 非技术性笔试 
这类笔试一般来说更常见，对于应试者的专业背景的要求也相对宽松。非技术性笔试的考察内容相当广泛，除了常见的英文阅读和写作能力、逻辑思维能力、数理分析能力外，有些时候还会涉及到时事政治、生活常识、情景演绎，甚至智商测试等。下面我们来做一个详细的介绍和分析。

笔试的方法
1、了解笔试内容，做到心中有数。 
2、了解笔试重点，进行认真复习。 
3、了解笔试目的，运用综合能力。 
4、熟悉考试环境，做到有备无患。 
5、保持良好的身心状态。

5. 简述美学艺术上的层次结构有哪些

艺术是美的核心对象，是美学研究的主体。美在艺术中得到最为鲜明的体现，对艺术的研究历来是美学研究的最重要的课题。从艺术上研究美，从美的角度考察艺术，是对艺术的本质，艺术思维规律，艺术作品审美结构和艺术创作的美学原理的高层次研究和哲理性研究。从美的角度考察艺术，是对艺术的本质，艺术思维规律，艺术作品审美结构和艺术创作的美学原理高层次研究和哲理性研究。从美学的角度去探讨艺术、研究艺术、创造艺术，是艺术在实践中得以不断升华，不断发展和不断创新的重要前提。因此对艺术的美学原理的研究，是艺术发展、艺术进步和艺术创新的重要任务。

6. 简述明确 “概念”的逻辑方法有多少种

传统逻辑认为，词项的内涵是它的含义即概念，是事物的特有属性的反映，如"商品"的内涵就是"为交换而生产的劳动产品"；词项的外延是词项所指的事物所组成的那个类，如"人"的外延就是古往今来一切人所组成的那个类。近代作为逻辑教本之一的《波尔－罗亚尔逻辑》，第一次提出了内涵和外延的区别。后来的逻辑学家对这种区别的合理性虽然意见不一，但"内涵"和"外延"这两个术语却沿用至今。

7. 简述《诗经》的艺术成就。

《诗经》的艺术成就是多方面的。首先是在诗歌创作上确立了现实主义的优良传统。它热切关注社会现实，真实地反映了各种矛盾和各阶层人们的思想感情，体现了“饥者歌其食，劳者歌其事”的创作原则，具有鲜明的时代特色。其次是赋、比、兴手法的运用。其三是优美的语言和形式。《诗经》以四言句式为主，同时杂用二至八言句子，句型参差错落，活泼自然；《诗经》多采用重章复沓手法，一唱三叹，具有鲜明的节奏感和音乐美；《诗经》的语言准确生动，丰富多彩，叠字、双声叠韵的运用极富创造性。这些手法的综合运用，使《诗经》形成了质朴自然的艺术风格

8. 简述明清传奇的艺术特点

明清传奇在南戏的基础上发展而成，较之杂剧，在上列三个方面有了很大变化。其变化，主要表现于音乐格律化、体制规范化和剧情复杂化。
折叠南北曲合套的形式普遍运用
一是南北曲合套的形式普遍运用。在传奇里，南北曲合套的形式不仅得到了普遍运用，而且合套的形式也多样化了，有一南一北交替使用的，也有南北混用的，即在一套曲子里，可以一半用南曲，一半用北曲，而曲律则更为严格。
折叠剧本分出并加上出目
一是剧本分出(出)并加上出目。以《桃花扇》为例，全剧四十出，每出皆有出目。如"却奁"(第七出)、"骂筵"(第二十四出)、"沉江"(第三十八出)、"余韵"(续四十出)等。每出皆有人物下场诗。如"余韵"下场诗:"渔樵同话旧繁华，短梦寥寥记不差;曾恨红笺衔燕子，偏怜素扇染桃花。笙歌西第留何客明清传奇，烟雨南朝几人家?传得伤心临去语，年年寒食哭天涯。"