为什么梵高在生前没有被誉为天才，死后却声名鹊起

1. 为什么梵高在生前没有被誉为天才，死后却声名鹊起

梵高的一生无疑是一个悲剧，他生前没有被任何人承认，穷困潦倒的一生，依然坚持自己的梦想，直到死后，他的价值才被世人发现，于梵高而言，他的梦想实现了，但是他却再也看不到了，我们从几个方面分析一下导致梵高遗憾终生的原因。
首先，梵高是一位天才画家却不是一位很好的营销人。众所周知，艺术不仅仅要看作品的好坏，还要看营销手段，因为不是每个人都是艺术家，有的人可能是收藏家，有的人可能只是专门的拍卖家，所以，一副好的作品处世，如果没有人为的宣传，让更多的人了解它好在哪，那么这幅作品就算再优秀也只能被埋没。梵高就是后者，他的画作一开始定位就错误，他的画都是卖给穷人，这样的营销策略怎么能够成功呢？一是因为穷人没有殷实的经济基础，自己只能填饱肚子，怎么还有余钱去买花，马斯诺需求理论里就有谈到，先要满足物质需求才会有意识的去追求精神上的需求。
梵高死后，乔安娜和沃拉尔的推动下，梵高的名声和作品价格开始不管的攀升，他们的定位就是向富人宣传，后来梵高的作品被荷兰政府全部买下，并且成立博物馆和梵高基金会，从那之后，梵高的作品得以向全世界进行宣传，也让世界上更多的人看到了梵高的巨作，因为日本人非常喜爱梵高的画，所以因为日本的关系，梵高的画开始在亚洲风靡。
其次，梵高的画领先于时代的审美，梵高的画不被当时的人们所接受，有很大一部分原因是别人看不懂梵高所想要表达出来的美，到梵高死后，随着时代的发展和人们审美观的变化，这才让世人看懂了梵高的作品。

2. 为什么梵高在生前没有被誉为天才，而死后却声名雀起？

分类:  文化/艺术 >> 书画美术 
   问题描述: 
  
 为什么梵高在生前没有被誉为天才，而死后却声名雀起？
 
 一直没有找到满意的答案！
 
   解析: 
  
 你肯定听过那个笑话 发大水了 动物们挤在一搜船上 船太小不能容纳 于是决定讲笑话 谁的不逗乐就把谁推下去 小牛讲了个笑话 大家都笑了 只有小猪没笑 于是小牛被推下船去 小羊又讲了一个 大家都笑了 小猪还是没笑 于是小羊追随小牛去了 小狗讲了个笑话 大家都没有笑 只有小猪笑了 大家问他为什么 他说 小牛讲的那个笑话真是太有趣了。。。。。梵高就是跟一群小猪坐在船里 被扔下去良久 猪们才发觉他是那么的有趣 人们的审美眼光就是这样 会影响一个时代的艺术风格 也会反过来被艺术风格所羁勒 如果中国清朝突然出了个王某 画的画儿跟毕加索一样 他会是什么命运呢 当然中国出不了毕加索 这只是个比喻 因为梵高的趣味 他对色彩的运用 跟19世纪末主流的风格差别实在太大 人们审美的惯性使他们忽略了天才 撕裂了梵高敏感的神经 拉断了他的小命

3. 为何梵高生前无人问津，死后却被放在神坛上来膜拜？

梵高是著名的花甲，但是他死于精神错乱。他患有精神方面的疾病，大部分时间他都是清醒的。但是他在理智与崩溃之间工作，陷入疯狂的时候，他很难受，也没办法画画。这对梵高来说，是无法忍受的，所以才选择自杀这种方式。他去世前并不是受欢迎的，去世之后，他的画才被欣赏。
 

童年时的梵高，有着一头棕里带红的头发，他有些与众不同，相貌也有些怪异，都知道他颧骨突出，肤色绯红，而且还有雀斑。在别人的目光中，他逐渐变得自卑，也不喜欢说话，难与人相处。
同自己的兄弟姐妹也不亲近，保持着相当的距离。外表冷漠的梵高，内心其实是炙热如火的，他很爱故乡的原野。这些风景在梵高心里留下深深的烙印，他很喜欢，所以成为他日后创作的源泉。
27岁的梵高开始他的画家生涯。在他生前的最后十年间，创作出了超过2000幅画，油画和素描都有。但是因为梵高的画风很奇特，多沉重阴郁，在成为后印象派代表人物之前，他的画作在市场上并不起眼，当时几乎无人问津。
 

梵高生前作品没有人要，但死后却是价值连城。1987年，一幅《向日葵》以3950万美元卖出。一幅没有胡子的自画像以7150万美元卖出。梵高由默默无闻走向世界著名画家行列，这里面除了弟弟提奥的资助，还离不开弟媳乔安娜和法国收藏家安布罗伊斯的帮助。提奥是成功的画商，他想将哥哥的艺术推向世界，但不幸的是，梵高死后半年，提奥也去世了，所以也没有完成。

提奥将这个遗愿留给了妻子乔安娜。乔安娜出版了《梵高书信全集》，而且她举办了梵高画展，因为这样的操作，梵高才成为画家们的榜样。

4. 梵高的作品都是生前很早创作的，为什么他去世后才出名？

梵高从小性格孤僻，不爱说话、不与人交流，她的母亲因为受不了他的自闭症倾向，多次将他送往寄宿学校，寄宿学校在当时被称为毫无情感和隐私的学校，为了能回家，梵高曾多次逃学，又多次被送回。

他一生只有一个知己、一位朋友，那就是他的弟弟提奥·梵高。可见梵高是一个不善于交流的人，这就注定了他和他的作品，在他身前很难被人理解。
他早期受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响，画风写实。来到巴黎后，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。

1888年，来到法国南部小镇阿尔，已经摆脱印象派及新印象派的影响，走到了与之背道而驰的境地。同年与高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。此后，梵高的疯病时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。
从这些信息我们可以看到，它早期的作品沉闷、昏暗不具有代表性；随后虽然画风巨变但与当时的主流背道而驰，不被人认可；而后疯癫，更被世人笑话。这些因素综合起来，导致了在他身前作品无人问津。

梵高是自杀的，他的去世是个悲剧，是艺术界的巨大的损失。同时也是他的这种结束生命的方式，让世人开始去关注他、关注他的作品，随后发现他的巨大艺术价值，很多人都说梵高是个殉道者。

5. 如果梵高是一个天才，为什么他活着的时候没有被承认?

艺术是关于人类情感的，不同形式的艺术需要解释;反过来，解释部分取决于暴露，即不是所有被激起的情绪都会立即，不管某人的背景。人们通常喜欢新事物和熟悉事物的混合体;如果你在日本农村长大，而我在巴黎，你所熟悉的东西对我来说并不熟悉，或者你只看到教堂壁画，而我在艺术工作室看到最新画家的作品。“新鲜”对你和我来说是不同的;一旦你看过大师们的作品，也许你对新鲜事物的看法会有所改变。

当涉及到情感时，“天才”总是主观的，但那些被认为拥有天才的人会找到一种方式，以某种难以用语言表达的原始方式来挖掘情感。《呐喊》在某种程度上就像一幅儿童绘画，但却找到了如何表达和激发一种情感的方法，这种情感与现代世界的人们的恐惧和压力有关。

梵高在世时备受赞赏，但在得到所有这些好处之前就自杀了。人们关注艺术家们正在做的事情，可以看到他和其他人在这个时期所做的事情既新奇又深刻。他只画了9年，真的不是很长。
1890年1月，在梵高有生之年第一个评论梵高画作的艺术评论家发表在《法国美居》杂志上。这本书在当时的现代艺术界广为流传。奥列尔在信中说，梵高的艺术是“新生的象征主义运动的一部分，突出了他艺术视野的原创性和强度”。
所以他坚持的时间不够长。

如果梵高是一个天才，为什么他活着的时候没有被认可?一个相当简单的原因反复出现。当伟大直勾勾地盯着他们的时候，大多数人并没有认出它来。更常见的是，“常见”是最关键的词，人们会用“快看我!”“看着我，”吵闹的人。

看看肯尼迪总统。讨厌! !厌恶。这个爱尔兰天主教徒会毁了我们所有人!!里根总统和他的占星家寻找需要新车牌的妻子。现在，两人的拯救行动都具有历史意义。
甚至耶稣对他在拿撒勒的同胞所说的话也被嘲笑，因为对他们来说，他只是街区里的孩子，因此没有权柄向他们传道。

现在是特蕾莎修女，一个卑微的为穷人献身的修女。被一个对她感兴趣的王室成员变成了世间伟人。还有，她在生活中显得比实际情况更卑微。她的伟大对我们没有威胁。
因为我们生命中只有一次机会，我们被自己的自尊所驱使，让它有意义，被记住。这种驱动力促使人们变得如此自恋，以至于他们不得不被告知什么是伟大。神知道我们身上的这个缺点。甚至他也不得不宣扬“在你里面的他(耶稣)比在这个世界上的他(你)更伟大。”

6. 梵高的作品和天才是怎么逐渐被发现的

凡高一生留下了丰富的作品，直到去也之后才逐渐被人们所认识。【这些作品中作者突出地追求自我精神的表现，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。‘这样的艺术对20世纪表现主义影响甚深，特别是苏丁和德国表现派画家，从凡·高的作品中吸取了不少重要的原则。】他是继伦勃朗之后荷兰最伟大的具有世界性影响的画家。但是，当他还活着的时候，一共只卖出过1幅画。   
    作品“ 向日葵 ”1888年2月,已35岁的凡高从巴黎来到阿尔,来到这座法国南部小城寻找他的阳光,他的麦田,他的向日葵。凡高创作了大量描绘向日葵的作品 ， 他说：“向日葵称得上是我的东西。”这幅（见纪念凡高之一的 向日葵 ）是其中最著名的,现藏于伦敦国家画廊。在伦敦拍卖会上,凡高的一幅"向日葵"( 是这幅静物:瓶中的15朵向日葵 )以3990万美元的天价被日本人买走,这个消息震惊了全世界! 
时间，1987年03月30日,"向日葵"卖了3990万美元； 
后来, 1987年11月11日，"鸢尾花" 卖了5300万美元； 
后来，1990年05月15日，"加歇医生像" 卖了8250万美元.这是艺术品拍卖的最高价了! 
后来, 1998年11月19日，凡高的一幅 没有胡子的自画像 以7150万美元卖出。 
“ 鸢尾花 ”于1889年5月完成。 
同向日葵一样，凡高似乎也喜欢画这种植物。 
1892年，唐基（凡高的朋友）以300法郎的价格将这幅画卖给了评论家奥克塔夫·米尔博--凡高最早的赏识者之一。这幅画像许多其他的凡高的画一样，在他死后不断地买卖。 
1987年11月11日，在拍卖会上，有人叫出了5300万美元的天价。 
“ 星月夜 ”1889年5月8日,凡高来到离阿尔25公里的圣雷米,在精神病院治疗.他是自愿的,那时,医生允许他白天外出写生.这幅画中的村庄就是圣雷米。6月,也就是他住院一个月后,画了这幅画。据说这幅画是凡高凭记忆和想象所作。现存于纽约现代艺术馆。 
“ 奥维尔教堂 ”1890年6月,凡高在奥维尔一边接受加歇医生的治疗,一边进行创作,这幅画是这一时期的代表作,他所描绘的是奥维尔当地最主要的教堂,建筑是12,13世纪的,融合了罗马式与哥特式的风格.直到今天,他仍然矗立在那里,在它旁边立着一个牌子,上面印着的就是这幅“奥维尔教堂”。 
    1个多月后,凡高自杀了…… 
    “ 麦田上的乌鸦 ”“在瓦兹河上的奥维尔镇周围的乡下,农田一望无边,起伏不平,每逢收获时节便诱来大群乌鸦,这片农田迷住了凡高.他的精神状况尽管日益恶化,可他仍然奋不顾身的工作……” 
    1890年5月17日,凡高来到离巴黎不远的奥维尔继续治疗.他结识了热爱艺术的医生加歇.凡高住在一家咖啡馆楼上.开始时他的心情颇为不错,也与人关系融洽.可是没多久,"忧伤和郁闷又重新占据了他那敏感的心"他画了"麦田上的乌鸦"... 
    几星期后,1890年7月27日,他如往常一样去麦田里作画."在距他住的地方数百米远的农家庭院的堆肥旁",他举起手枪向自己的胸口开枪,没打中心脏.他又"摇晃着走回寝室".当天晚上,凡高叼着烟斗一言不发.第二天,凡高还与来看它的提奥谈起他对艺术的见解.到了晚上,他开始虚弱.1890年7月29日凌晨1时30分,凡高停止了呼吸......他只有37岁。 
(注:关于凡高自杀当天的情况,有多种说法,以上只是其中一种.) 
    他的遗言是:"The sadness will last forever." 
    凡高死后,弟弟提奥痛苦万分.六个月后,1891年1月25日,提奥去世了。他们被共同葬在了奥维尔墓园。

7. 梵高之所以为天才的原因是？具体论证一下～

他的作品特殊是因为他的精神疾病，造成了他对物体形状颜色的感觉跟正常人不一样，在普通人看来他的画有莫名的张扬甚至疯狂，这种疯狂是普通人无法模仿的。
同样的人还有一个，就是大名鼎鼎的徐文长，徐文长的狂草也是常人无法模仿的。
同样的徐文长跟梵高一样，都有精神疾病，都割掉了自己的耳朵。

8. 请问有那些像梵高一样被埋没的天才急求拜托

 数学天才：
  伽罗华（variste Galois，公元1811年~公元1832年）是法国对函数论、方程式论和数论作出重要贡献的数学家，他的工作为群论（一个他引进的名词）奠定了基础；所有这些进展都源自他尚在校就读时欲证明五次多项式方程根数解（Solution by Radicals）的不可能性（其实当时已为阿贝尔（Abel）所证明，只不过伽罗华并不知道），和描述任意多项式方程可解性的一般条件的打算。
  生前虽然他已经发表了一些论文，但当他于1829年将论文送交法兰西科学院时，第一次所交论文却被柯西（Cauchy）遗失了，第二次则被傅立叶（Fourier）所遗失；他还与巴黎综合理工大学（École Polytechnique）的口试主考人发生顶撞而被拒绝给予一个职位。
  在父亲自杀后，他放弃投身于数学生涯，注册担任辅导教师，结果因撰写反君主制的文章而被开除，且因信仰共和体制而两次下狱。
  他第三次送交科学院的论文均被泊松（Poisson）所拒绝。
   
  伽罗华死于一次决斗，可能是被保皇派或警探所激怒而致，时年21岁。
  他被公认为数学史上两个最具浪漫主义色彩的人物之一。
  化学天才：
  创立分子学说的意大利人阿伏伽德罗(Amedeo Avogadro 1776一1856）,生前不为人所理解，几乎是默默无闻，不过善终之后倒是名气越来越大。
  阿伏伽德罗1811年提出分子学说，但是当时无人理睬。
  真正让科学节接受居然是49年以后！替当时已经去世的的阿伏伽德罗证明的是他的意大利老乡康尼查罗（Stanislao Cannizzaro 1826-1910）。
  文学天才：
  1。
  奥地利的犹太人作家卡夫卡活着的时候默默无闻，穷困潦倒。
  所谓“天妒英才”，他英年早逝，在死前他立下遗嘱，嘱咐他最亲密的一位好友，在他死后，把他所有的作品手稿都付之一炬，全部销毁。
  在卡夫卡的这些手稿中，大部分都从未发表过。
  不久卡夫卡就去世了，但是他的那位好友在看了卡夫卡的遗嘱之后，经过了激烈的思想斗争，最后违背了卡夫卡生前的意愿。
  把所有可以收集到的卡夫卡作品，包括发表过的，还有大量未发表过的手稿进行整理，并交给出版社出版。
  结果，在卡夫卡去世的十年以后，这位生前备受冷落，尝尽人间辛酸而死的天才作家，突然声名大振。
  无数评论家终于意识到了卡夫卡的重要性，许多后来的作家纷纷学习卡夫卡的作品，从而彻底改变了20世纪的小说。
  他的《变形记》、《地洞》、《在流放地》、《诉讼》、《城堡》等杰作影响了全世界整整几代的作家。
  2。
  艾米莉·狄金森(1830-1892)生前默默无闻，只公开发表10首诗，还有一说是7首，不管怎样，她生前发表的不到她诗作的(现存她诗作1775篇)百分之一。
  然而现在她被推崇为与惠特曼齐名的美国一流诗人，并且被20世纪美国意象派诗人视为先驱，开创了20世纪现代主义诗歌的先河。
  布鲁姆在《西方正典》中这样评价狄金森在文学史上的地位：“除了莎士比亚，狄金森是但丁以来西方诗人中显示了最多认知原创性的作家。”在纽约圣约翰教堂的诗人角，美国人献给狄金森的铭文是：“啊，杰出的艾米莉·狄金森!”